一般先看轨道数，如果分轨多且层次分明，那就说明制作人的各方面水准都十分到位，是一首客观层面上的好歌，和谐统一的配器方案足以证明它的制作精良与相对严格的过程把控，不过在我的观点里，技术这个角度上最优秀的作品也不仅仅只体现在轨道数上…”
好一个晏清，迎着翁怀憬略带诧异的征询眼色，他三言两语便将话题寰转自如地给圆了回来：“像有些歌轨道虽然很少但依旧层次分明，而且整体的效果、手法、细节、过渡把控等等都水准在线，同时还保留着制作人自己的辨识度，譬如在《乘客》前奏里这段小号”
“？昨晚人家听了一路诶，《离骚》的beat就用过小号，不过这次处理得好像更圆润一些，能利用有限的乐器达到倚飒你说的这种效果应该算是技术上最高程度的体现了吧…”
对男友的腹嚎行为一无所知，翁怀憬细细品评着耳畔徜徉的旋律，这段高音频的小号单独听来居然也不刺耳，音色和意境还莫名神似降b高音萨克斯，悠扬清远中带着些许悱恻缱绻，待到音乐停息后她才就编曲问题继续发问道：“但如果不谈技术，只从盲听的感官上来做判断呢？”
“技术上有相对广泛而统一的客观角度、标准，如果是从情感表达的角度来看，那就相当之主观了——我们可以说某首歌和自己有共鸣，让人不禁想起某段记忆，或者共情到相同的感触，但这些可能只是针对单一个体而言的，也许换给别人来说他就压根没有这样的感觉，所以判断好坏的根据都仅仅只取决于歌曲是否契合听众的主观意识，与轨道数量，技术高低毫无干系，这其实也是绝大多数听众会关注的东西，毕竟现在很少有人会去深究一首歌的技术水平…”
默默在心底捏了一把汗，刚熬过出糗大危机的晏清肠胃好死不死地又闹腾起来，偏生翁怀憬还在一旁听得分外认真，他只好再度点播出那段小号solo，然后面色自若地将话题重新往《乘客》上拉扯：“大家其实都是在（咕噜~咕噜~）依据自己内心的声音来探寻共鸣，所以我打算跟你一起做个有意思的试验（咕噜~咕噜~），用如出一辙的梦幻流行（dream-pop）编曲方案搭配不同意境的歌词…”
“《花事了》和《乘客》对吗？我懂你想表达的，换而言之就是，其实人有时候并不是在挑歌听，而是在为自己内心深处的潜意识寻找着知音，因此很多首所谓的烂歌，从技术层面来看结构比较单一，但偏偏能火、能让人喜欢，就像被某位至尊金曲歌王所诟病的《才华有限公司》那样，倚飒~我觉得咱们这个回应手段就很好诶…”
录音控制室中再度响起《乘客》的前奏，翁怀憬依然没注